在刚刚结束的上半年，王力宏的工作并未因疫情受到过多影响，他发布新歌、云录制节目、线上直播表演……通过各种方式与大众见面。他所参与的音乐励志节目《天赐的声音》连续十二期收视率夺冠，遥遥领先同时段其他节目。节目中，担任音乐合伙人的王力宏实力演绎了歌曲《飘向北方》，平均每秒说唱8个字，语速惊人引起热议，网友直呼“王力宏的说唱是神级表演”，相关微博阅读量近3亿。
此次疫情不仅给已经出道25年的王力宏带来了新的工作体验，也让他对于生活有了难得的新体会。他在家中坚持锻炼，和朋友视频聚会；近期还学起了烘焙，追寻童年时期妈妈制作的面包的独特味道……
希望疫情之后
我的唱歌水平比以前更进步
“难道所有的前置作业都打水漂了吗？”疫情对音乐行业影响最大的就是演唱会，就在全国开展全面抗疫工作的同时，王力宏工作室在1月23日发布了公告，暂停原本定于3月开始的“王力宏一起取暖（限量版）”全球巡回演唱会计划。
不仅仅是工作，让王力宏忐忑不安的还有另一件事情。2019年12月，王力宏曾赴武汉参加演出，之后去云南昆明举办演唱会时发了高烧。虽然很快就好了，但相关消息不胫而走，在网络上被谣传为感染新冠肺炎。“幸好那个时候就做了核酸检测和抗体检验，结果都是阴性的，我才放心。”他也发布了洗手照在微博作出澄清：很庆幸我和家人都健康……
“疫情期间最难得的是，每天都可以非常规律，不再有通告到半夜，或者是日夜颠倒拍戏的不规律生活。这对歌手来讲其实是很难得的一个训练时间。因为练唱歌与健身一样，需要规律的持续的每天锻炼，才会慢慢累积。去年我集中花了很多时间去健身，发现健身、减脂、增肌并不是几个月就能完成的事，更不能以为这个月休息，下个月做两倍的努力就可以维持平衡。一定要每天做，或者至少一周要练五六天。唱歌同样练的是肌肉，因为在锻炼很多平常用不到的小肌群，所以必须有恒心，必须每天坚持。”
连续60天，王力宏通过zoom和他的唱歌老师上课，希望自己的唱歌技巧没有退步。“我相信这段时间大家都没有登台表演的机会，很多歌手的技巧都会退步。希望疫情过了之后，可以开演唱会的时候，大家会发现我的唱歌水平甚至比以前更进步。”
不仅是上课，王力宏和朋友也通过视频联系，“这段时间大家在家或许会感到孤单，会想念聚会，我会约朋友一起通过视频聚会吃饭聊天，也觉得特别亲切，孩子们也会用视频会议交流和玩耍。”
感受着规律生活的王力宏，也在关心着疫情的发展，他希望用音乐传递着爱和力量。
与粉丝一起参与公益音乐
是我这份工作最值得的一刻
“往年身为公众人物，面对天灾人祸的时候，我们都会想可以去做什么。但是这次真的是不一样，我们哪都不能去，只能在远方或是在家，做一些线上活动和支持。”王力宏谈道。
疫情暴发初期，他就立刻参与了歌曲《坚信爱会赢》的制作。这首歌曲是疫情暴发后文艺界创作的第一批作品，由成龙、黄晓明、谭维维、肖战等数十名艺人献唱，并在2月2日发布抗击疫情主题MV，向抗疫一线的工作人员致敬，鼓舞人们的信心。
王力宏很喜欢这首歌带来的正能量和希望，于是自己又创作了独唱版本。不同的是，独唱版的MV号召了粉丝们参与创作。粉丝们用一条一条温暖的心声，去支持白衣天使和其他在一线抗击疫情的工作人员，在视频中都得以呈现。
谈及粉丝参与的这版MV，他感慨道：“我觉得粉丝们才是最棒的！他们每次都给我带来感动，我们团结在一起去做好一些事，是我身为公众人物觉得最骄傲的一刻，也是我这份工作最值得的一刻。”
当有机会做公益音乐，或是参加具有特别意义的活动，会让王力宏觉得更有价值。不仅是公益歌曲《坚信爱会赢》，还有他2019年参加的“亚洲文明对话大会”表演、庆祝中华人民共和国成立70周年文艺晚会《奋斗吧中华儿女》，以及演唱第七届世界军运会主题歌《和平的薪火》等，都让他有着不同的感受，“我现在想的是做音乐可以让世界更美好。这不是比做纯商业歌曲更有价值、更有意义吗？”
王力宏认为，现在自己的观点和视野变得更加宽广，不再那么局限在自己身上，这与他步入婚姻、成为父亲有着很大的关系。他觉得单身的时候，常常会想表现和反映自己内心的失恋、孤单等情绪，而成为父亲之后，会更多地考虑到孩子们还有其他人的感受。
“我的小孩让我内心产生很大的改变，现在我做的音乐和参加的活动，都会跟他们分享，也想跟他们解释我为什么这么做。也就是说，我现在都会考虑我的动作是带给孩子什么样的示范，从中可以分享什么样的知识和教养给他们。相信很多父母跟我有同样的一个转变吧，就是一个180度的转变。唯一没有改变的就是我对音乐的真诚。”王力宏分析道。
如果下次还要“云录制”节目
我一定举双手同意
“我相信我们的世界会越来越数字化，而疫情只是让所有本来就有的计划快速地发生。”王力宏讲述着当下的变化。
居家隔离的要求，使许多综艺节目都采用了“云录制”的形式得以为继，这其中就包括了王力宏所参加的《天赐的声音》。
春节前夕，浙江卫视邀请王力宏担当节目常驻嘉宾，可以选择与每期前来表演的歌手一同合唱经典歌曲。他在录影棚内录制了两期《天赐的声音》，便被疫情阻碍，缺席了之后的三期节目。
王力宏原本以为自己再也无法参与节目的录制，但节目组并未放弃，让远在台北的他线上录制。“云录制”也给王力宏带来全新的工作体验。
在家中隔离了两个月之后，3月30日，王力宏在微博发布“云录制”工作照，“云端连线台北与杭州的棚同步录制，复工的感觉真好！”
如今，再次回忆上半年两个月的节目录制，他认为虽有遗憾，但瑕不掩瑜，“如果下次还有机会用这种形式，我一定举起双手同意。我觉得唯一的遗憾是线上做音乐时，会有一点延时的问题。不过，这可以通过技术来克服，这绝对是未来的趋势。”
王力宏所感知到的延时问题，作为观众是难以察觉的。他起初复工录制的节目，隔空与歌手李泉合唱经典公益歌曲《WeAreTheWorld》（天下一家）、与陈楚生合唱《无问西东》毫无延迟，均以温暖的歌声完美呈现。
出乎意料的是，这样的表演却让在场的评审团认为缺少创新，没有体现“编曲”上的新颖。音乐人丁薇直接喊话王力宏，“期待下一次你可以展示在编曲上的颠覆”。
王力宏这才意识到，原来大家更喜欢“辣菜”，让音乐“燃爆”舞台。而此前他所认为“音乐是一种生活方式，可以像朋友一样真诚坐下来谈话”的观念，在有些综艺节目里已不再适用。
“这次其实挑战了我作为音乐人很多方面的能力，我一开始以为，节目叫《天赐的声音》，因此重点应该是会在人声的部分。后来，我才知道这是一个多元化、360度的音乐节目，编曲、选歌、选择的对唱嘉宾，甚至整个舞台的呈现方式都是评审团和观众会考虑的因素。简单来说，大家看的是每一个表演的用心度，所以比原来想象的挑战性更大。”王力宏讲道。
我的音乐一开始也不成熟
外界允许了我很多次的失败
“让更多的人欣赏中国音乐”是王力宏出道以来的内心理想。不论是他早期开创了chinked-out（华人嘻哈）曲风，还是现在鼓励新人歌手勇于创作，他始终希望中国的流行音乐能够得到世界的关注。
“虽然我在《飘向北方》快嘴部分调侃了《中国有嘻哈》节目，但是这只是表演的效果而已。我实际上很喜欢这个节目，也很高兴这几年中国嘻哈音乐越来越走向主流了。我最终还是希望中国的流行音乐能够在世界上被关注、被欣赏、被追捧。现在中国有这么多厉害的说唱歌手，我相信，这个目标肯定可以做得到，但是这些年轻的艺术家必须要有前辈和媒体的支持。”
王力宏分享自己的经验，鼓励新人歌手，“说实话，不到20岁出道，我的音乐一开始也很不成熟，但因为时机不同，所以外界允许了我很多次的失败和学习。我现在的创作是在过去25年里写过上千首歌的基础之上，才有现在的写歌、编曲和演唱的能力。我刚开始肯定不知道怎么写歌，而且写了很多很难听的歌。但是现在的年轻人写了一首难听的歌，就会在网络上被嘲讽，被成千上万的人批评，说他们不行，打击他们的自信。我刚出道时，没有面对过这样的压力。以前的专辑没有红没关系，第二张再试试看，第三张甚至第十张继续努力。现在的新人出了一首单曲，可能‘见光死’，甚至说不上昙花一现。”
他希望现在的年轻人必须对自己有信心，“学音乐是一辈子的马拉松，不是一场短跑比赛。”
他相信，音乐人就是要唱歌和做音乐，演员就是要演戏，要脚踏实地，也要突破自己，不能好像在象牙塔一样高高在上，“那样的艺人可能会神话自己，但实际的技术肯定在退步。我宁愿做一个真诚的音乐家，一直在锻炼自己，努力学习，不断地挑战自己，同时也敢于做一些跨界的挑战。”
他谈到了5月底和印度及东南亚的朋友，在线上合作纯音乐《追着骆驼》的跨界挑战。在这次的合作中，王力宏只是纯粹担任小提琴手，却直言收获很大，“我非常喜欢这次合作，没有任何的包装跟噱头，合作的每一位音乐家都是亚洲之最，音乐性非常高。”
各种方式都可以分享音乐
我会乐在其中
除了5月底与朋友在线上跨界合作以外，6月27日，王力宏还参加了2020届毕业生“未来你好”线上毕业晚会，为今年的毕业生送去祝福。他在台北办公室里直播弹唱自己的经典歌曲《我们的歌》，没有华丽的舞台效果，只是在房间里边走边弹唱，并带领大家观看他的作品海报长廊和作品奖杯。他希望毕业的同学如歌词中唱到的一样，“让感动，一辈子都记得”。
当晚，他的表演就分别以“王力宏给2020届毕业生的歌、王力宏弹唱我们的歌、王力宏到底有多少奖杯”三个话题，同时登上热搜，引起网友的讨论。
最近，不少歌手举办了线上演唱会，很多粉丝也期盼着王力宏能做一场直播演唱会。但是，王力宏表示自己暂时不会用直播方式去做整场演唱会，“因为这跟线下演唱会还是有很大的差别。”
“所以，话说回来，以我这么爱舞台的一个艺人来说，最期待的还是疫情能够赶快过去。我迫不及待继续做世界巡回演唱会，继续把我们中国人的音乐带到全世界各个地方。”王力宏期望着这一天赶快到来。
回首上半年，无论是视频上课，还是云录制，又或是线上直播表演，王力宏感到数字化进程愈来愈快。只不过，他认为对于艺术家来说，其本质是不会改变的，“虽然科技和叙事的方式不断更新换代，但是音乐还是很重要，表演、分享故事、真实的人与人之间的交流还是很重要。”
正如他所经历过的时代一样，从刚出道时是卡带，后来转为CD，之后是流媒体发展……“其实这只是很外在、很表面的改变，什么是好音乐，什么是流行文化，什么是人跟人之间情感上的交流，这些不会改变，永远都是重要的。”
他继续讲道，“我只能说我会坚持做音乐，无论以后平台或者是媒体呈现方式会有什么样的变化，或科技有何改变，都不会影响我对音乐的热忱。各种方式都可以分享音乐，而且我都会乐在其中。我可以保证，我会尽量学习新的科技和拥抱一切的改变，让歌迷们最方便地继续听我的音乐。”
文/北京青年报记者韩世容