A07-田沁鑫 审美随善而行 奇迹自然会发生

日期:10-22  来源:重庆青年报

导演民族歌剧《扶贫路上》担任《故事里的中国》戏剧总导演

从因悲伤而做戏,到国家话剧院分管艺术创作的副院长,短短两年的时间,田沁鑫再度发力,成长为为人民发声、为时代抒怀的使命导演——国庆晚会《奋斗吧!中华儿女》的副总导演、“白玉兰奖”最佳电视综艺节目《故事里的中国》的戏剧总导演,全国现实题材及革命历史题材舞台艺术重点剧目民族歌剧《扶贫路上》的编剧、导演……她用自己一贯的中国美学、文人风骨讲述着主旋律故事,也圆满着自己用艺术“描绘众生”的小小野心。

第一次真正参与电视节目疲惫至极

但状态却是高兴的

2020年8月7日晚,第26届上海电视节“白玉兰奖”揭晓,《故事里的中国》摘得了其中备受关注的“最佳电视综艺节目大奖”,就在此时,节目的第二季已经悄然开始录制,而田沁鑫也一头扎进怀柔影棚,开启自己并不擅长的熬夜模式。戏剧+综艺的原创表达,让这档国话和央视联手打造的文化季播节目,从第一期《永不消逝的电波》就以爆款之势横空出世。

作为《故事里的中国》的“戏剧总导演”,田沁鑫是代表国家话剧院,带着向经典致敬的“光荣使命”进入的,“第一季我们做了很多新中国70年来改编的故事,第二季则大部分是原创。新中国新时代真正感人的故事,文艺加工的素材少,难度大,创作中一直被人物原型感动着。”

虽然之前也做过不挂名的策划,但这次却是田沁鑫第一次真正参与电视节目的录制,熬夜、晨昏颠倒是常事,疲惫至极,但状态却是高兴的。“每一个都是新鲜的故事和人物,第二季舞台上还会出现不同的地域环境,比如钟南山这一期,舞台上就会出现动车和天河机场,以及从武汉到北京的场景转换,包括那段时间频繁出现在新闻中的武汉金银潭医院,这些记忆中的场景都会用大屏和演员的表演来还原。”

回首第一季,田沁鑫毫不讳言:“每一集我都喜欢。但最难的是《横空出世》那集,那一期是以钱学森为原型展现原子弹的诞生,为了呈现塔爆基地,我们第一次在主舞台上换景,原来我们是希望把戏剧舞美做得简洁些,但这次不得不换景真是一个课题,好难完成。经历了这次,到后面的《青春万岁》,那就是愉快地难着了,从教室到天安门广场,展现青春的聚集,现在回想都不知道当时是如何完成的。”

“第二季《故事里的中国》中必定要展现抗疫故事,其中一集叫做《战役中的青春》,我们专门邀请了北大援鄂医疗队的90后,教演员们专业知识,每个细节的真实性和语言上的真实性就显得格外重要。”

每拍完一个新故事

都有种从虚空中落地的快感

每拍完一个新的故事,都让田沁鑫有一种从虚空中落地的快感,“那是一种让人忘掉疲劳的外在环境的刺激。”

《故事里的中国》第二季中,关晓彤出演的是一个真实的蒙古草原题材的故事,讲述了一个孤儿养育28个孤儿的民族团结的传奇。“拍摄时,有两匹马会上台,还会尿在舞台上,现场充满了草原的真实味道。关晓彤是地道的北京姑娘,但为了接近人物,这次则要说蒙古族普通话,而关于这个民族的普通话,我们其实并没有耳音,很难捕捉到语言关键词的特点,但演员真的太棒了,关晓彤和曾黎非常快就进入了那个语言体系。”

田沁鑫还用导演特有的方式点评了给她印象深刻的几位演员,“可以说《永不消逝的电波》是刘涛的话剧处女秀,她的爆发力非常好,原来我觉得她就是个很明媚的大姑娘,没想到她的爆发力强,投入也很快。之前她曾经在军队里演过小品,舞台形象非常好。吴谨言没有偶像包袱,也不谄媚,通常的状态是坐在角落里背词,年纪小但很用功、敬业,即便拍摄到凌晨3点,她每次都能哭出来,还主动要求妆再化得朴素点,还有郭涛的《平凡的世界》,《烈火中永生》里的刘烨和陈数,以及李乃文、涂松岩和闫妮,都让我印象深刻,还有李光洁,真是越来越有型了。演员们对于这种60%影视化、40%戏剧化表演的分寸掌握真是非常精准。”

戏剧与电视结合

从创意到完成需要一个复杂的工序

在田沁鑫看来,如果没有这次担任《故事里的中国》戏剧总导演的经历,她在国话是不可能有在这么短的时间做这么多现实主义题材作品的机会的,“每一集都是半个小时的‘大戏’,也给了我尝试影视化拍摄的契机,栏目组的年轻人很敬业,要求也很严格,从剧本呈现到文化访谈,文字的完整度和采访的逻辑性都很优秀。”

戏剧与影视结合,此前被认可的范本当属英国国家剧院的戏剧电影,“我们一直在探究戏剧可以和影视结合的点在哪里?影视化拍摄的视角从哪里切入?我们都喜欢NTlive(英国国家剧院的戏剧电影)用电影记录舞台的方式,采用的是戏剧的表演方式以及电影化的拍摄手法。而《故事里的中国》是在电视平台播出,这样的方式对我而言是全新的。内核是结结实实的戏剧故事,守正创新的意义在于要完成扎实的有逻辑的故事,要从表演上看到中国戏剧演员的水准和导演对结构的把握。戏剧本身有着严密的心理逻辑,需要短时间把一个故事编织出来,而与电视手段结合后,其实是同戏剧完全不同的创作方式,从创意到完成的结构比较复杂,甚至可以说是一个工程。工作的方式是,先要做一个故事,然后导演组需要找很多的资料,各种真实翔实的资料,之后再找专家论证,以确保专业用语万无一失。编剧确立故事后导演组需要确立主场景,然后是作曲、找演员,灯服道效化全部到位后,先进行群众演员的戏剧排练,主要演员进入后再进行围读,半个小时的呈现工序其实很多很多……”

作为导演,我一直敬畏我的职业

近日,田沁鑫刚刚在广西完成了由她编剧、导演的民族歌剧《扶贫路上》的试演,对于黄文秀这个在花季年龄逝去的美好生命,田沁鑫的创作也可谓动了真气。“都说主旋律题材不好做,做英雄人物有时会有超越故事和人物之外的一些遐想,把艺术审美和主旋律题材进行融合,我觉得其实是没有障碍的。在做一部戏前,我不会过多去想是主旋律题材还是所谓的艺术题材,我想的是如何用艺术的形式来展现,不添枝加叶,正常就好。审美本身是随善而行的,奇迹自然会发生,而不要去创造奇迹。民族歌剧本身就是一个新课题,没有一个规律可以去寻找,需要我们自己去重新定义它。”

两年间,剧组主创曾经八次赴广西采风,第一次去百色时,田沁鑫和黄文秀擦肩而过,后来在她罹难第10天,田沁鑫到了她的出事地点,那时道路还没有修复。“我当时就和这个姑娘有了一个感应,当时有一种很大的黄蝴蝶向我们飞来。广西有一个传说,死去的亲人想念家人就会飞回来看看,村长说这是黄书记来看我们了。这个姑娘很会唱歌,长得也很好看,笑起来非常可爱,开朗爱笑,但就是这样一个一眼看上去就会让人喜欢的姑娘,到临走都没有休息,非常累,扶贫攻坚决胜之年,她却没有看到决胜时刻,就像脱贫路上的一枚铺路石。我们就是想为她做一个符合中国审美的好故事。”

田沁鑫表示她确实是怀着感恩的心来履行国家给予的一分殊荣和使命。“我希望自己的参与是对于民生和国家建设的一分凝聚。今年‘两会’上唱国歌时,我突然鼻子发酸。作为导演,我一直敬畏我的职业,职业给我带来一份承认,艺术工作给我的是一份安定和安全。剧院今年会着力推青年导演,舞台记录电影的拍摄也在摸索中,时代是向前的,线下的剧场艺术也要迎接线上的到来。”

文/北京青年报记者郭佳

摄影/北京青年报记者王晓溪

重庆电力职教集团年会

搭起电力类校企合作新平台

10月21日,以“融合·发展·共赢”为主题,由国网重庆市电力公司和重庆电力高等专科学校牵头举办的重庆电力职教集团年会暨校企合作论坛在渝举办。重庆市教育委员会、国网重庆市电力公司、全国电力职业教育教学指导委员会等40余家电力行业领军企业、相关高校、科研院所和行业协会等机构齐聚一堂,共同研讨重庆电力职业教育发展大计。

国网重庆市电力公司、重庆市教委、全国电力职业教育教学指导委员会、重庆电力高等专科学校等相关单位作了主旨发言和报告。主旨发言提到,自集团2018年成立以来,各成员单位有效依托集团平台,有力推进了重庆电力类人才培养和科技推广与创新,推动了现代职教体系建设,形成了校企双方“双赢共益、成果共享”的良好局面。

据悉,由重庆电力高等专科学校与电力企业联合建设的发电厂及电力系统专业教学资源库成功立项为国家级专业教学资源库建设项目。该校与国网重庆南岸供电公司共同实施的市教委高职校企合作示范建设,与重庆新世纪电气有限公司、国电恒泰发电有限公司等3家电力企业共同实施的重庆市高等职业教育双基地建设项目也取得较好效果。

在随后进行的校企合作论坛上,重庆电力高等专科学校、四川电力职业技术学院、国电重庆恒泰发电有限公司、重庆新世纪电气有限公司等企事业单位代表分享了校企合作案例。国家督学、重庆市高等职业技术教育研究会会长张亚杭教授作校企合作专题讲座。

重庆电力职业教育集团成立于2018年,是以国网重庆市电力公司和重庆电力高等专科学校为牵头单位,联合近50家电力行业领军企业、相关高校、科研院所和行业协会等机构,按照资源共享、优势互补、互利共赢、融合发展的原则,组成的多元产教联合体与利益共同体。集团旨在主动对接国家发展战略和行业企业发展需求,不断强化校际合作、校企合作、产教融合,打造能源电力产教融合生态圈广阔平台,为企业成员提供人才智力支撑以及职工培训、成人学历教育、技能鉴定、科学研究、技术和产品开发等全方位服务,打造产教融合型企业。推动职业教育持续创新“多元”联合育人模式,深入推进校企协同育人,全面打造高素质技能人才培养高地和技术创新服务高地,不断提升职业教育人才培养质量和办学水平,更好地服务行业企业和地方经济社会发展。